Творческие профессии для людей с инвалидностью

1. Все обучение, в том числе общее и художественное образование, подчинено овладению конкретной профессией. Всем людям полезно развиваться, получать новые знания, но у наших учеников столько учебных трудностей, что мы не можем охватить все и решили сосредоточить свои усилия на главном. Поэтому из программы исключены многие общепринятые предметы, а те, что остались, приспособлены именно к нашим нуждам. Например, в керамической мастерской нет обучения живописи, а есть курс «основы композиции», ориентированный именно на изготовление керамических панно и роспись подглазурными красками.

2. Индивидуальный подход. Программа обучения конкретизируется в процессе работы. Художник пробует, смотрит, что получается, и помогает ученику найти его собственный путь. Мы работаем на отсроченный результат, не пытаемся обучить изначально поставленной задаче (например, нарисовать натюрморт).

3. Многие изделия делаются совместно мастером и учениками. Например, кто-то рисует эскизы для росписи, но не может аккуратно обвести свой рисунок кистью. Это делает другой ученик или помощник. Или: ученик научился шить и сшил сумку, а его однокурсница освоила ткачество и соткала к ней декоративную вставку.

4– Мы учим каждого тому, что он сможет делать максимально самостоятельно, и тому, что можно применить в работе. Для этого художники подбирают специальные технологии. Тот, кто не может рисовать кистью, процарапывает рисунок. Не могущий резать ножницами рвет бумагу и делает аппликации в особой технике. Если ученик не в состоянии ровно обрезать и подшить край ткани, мы оставляем бахрому. Неровно сотканный гобелен вшиваем в окошко из грубой льняной ткани. Если волнистую строчку повторить несколько раз, получается декоративная деталь, а не просто кривая линия. Один ученик делает блокнот от начала до конца, включая правильную настройку оборудования, а другой научился только сшивать подготовленный блокнот на брошюровщике, но делает эту операцию самостоятельно.

5. Наша задача – профессиональное образование, а не арт-терапия, поэтому мы занимаемся творчеством в сочетании с техническими навыками. Арт-терапия – это спонтанное творчество, в котором задействованы чувства, а не разум. Этот метод полезен как средство терапевтического воздействия, но не обучает и не приводит к созданию изделия, выполненного в правильной технике и интересного зрителям и покупателям. Наш способ обучения основан на осознании своих действий. Перед учениками ставится определенная задача, которую они должны выполнить. Хотя это творческое художественное занятие, мы акцентируем внимание не на получении удовольствия от процесса работы, а на воплощении своего замысла и соблюдении технологии.

6. Для нас важно, чтобы психическое состояние наших учеников не ухудшалось, а улучшалосъ. Многие из наших учеников настолько импульсивны, что однообразная монотонная работа требует от них гораздо большего напряжения, чем решение сложных творческих задач. Есть и такие, которые легко обучаются механическому повторению операций (например, ткачеству на станке) и могут долго делать одно и то же, но это однообразное занятие является для них средством ухода в себя, делает похожим на робота. Один из учеников полиграфической мастерской всегда выбирает одну и ту же работу – нажимать на кнопку измельчителя бумаги. При этом он уходит от всяких контактов с окружающими. Мы стараемся расширять его возможности, предлагать ему другую работу, хотя в ней он будет менее самостоятелен и понадобится больше помощи. Некоторым, наоборот, однообразное выполнение простых технических операций (например, сделать разметку для орнамента) помогает собраться и начать работать, когда по каким-то внутренним причинам трудно делать творческую работу – рисовать или расписывать. Свободное творчество без руководства мастера может быть вредно для психического состояния ученика. Оно становится не средством выражения личности, а лишь новым способом проявления навязчивых состояний. Наконец, есть ученики, которые из-за ментальных проблем не могут заниматься самостоятельным творчеством. Они осваивают простые технические навыки, а творчество для них – это участие в изготовлении художественных изделий. Мы убедились, что даже чисто технические операции, например, наклеивание деколей на чашки, наполняется творческим содержанием, если деколи изготовлены по авторским работам наших учеников, и превращается в очень скучную работу, если нужно наклеивать неинтересные картинки. Учитывая все это, мы стараемся подобрать каждому ученику то сочетание творческой и технической работы, которое больше всего подходит именно для него.

Разные способы взаимодействия

Очень многое зависит от личности того, кто ведет занятие. Кто-то считает, что нужно работать в тишине, другой ценит более свободную и творческую обстановку. Среди учеников есть более творчески активные, а есть более склонные к технической работе. Одни любят делать то, что уже умеют, другие – учиться новому. Обстановка мастерских сама по себе способствует развитию творческих способностей, и рано или поздно они проявляются у каждого.

Иногда ученик выполняет отдельные операции, порученные ему мастером, в других, наоборот, художник помогает ученику воплотить свой творческий замысел. Можно пробовать, ошибаться и искать. Основные способы творческого взаимодействия художника и ученика показаны в таблице:

Интерес общества к изделиям наших мастерских

В работах наших учеников есть непосредственное, живое, трепещущее начало. Люди это чувствуют и ценят. Наша задача – сохранить и развить способности наших учеников, а не подавить их неосторожным, чуждым их индивидуальности обучением.

Работы наших учеников неакадемичны, их рисунки во многом похожи на детские. Искусствовед К.Г. Богемская (см. примечание на с. 13), ссылаясь на книгу Мишеля Тевоза «Арт-брют», объясняет это сходство тем, что и дети, и аутсайдеры исходят не из других произведений искусства, а изобретают язык для собственного пользования. Рисунки аутсайдеров и наивных художников, выполненные как бы в детской манере, отличаются от рисунков детей, по мнению К.Г. Богемской, тем, что отражают внутренний опыт взрослого человека.

Поскольку в наше время ценность наивного искусства признается обществом, в современном дизайне появилась тенденция использовать язык якобы наивного искусства. Но это всего лишь имитация, и зритель это чувствует. В наших мастерских нет установки на наивное творчество, главное для нас – любыми средствами сделать доступным воплощение замысла. Именно это дает ощущение непосредственности и свежести восприятия.

Участие в выставках и продажа работ мастерских

В наших мастерских не только учатся, но почти с самого начала участвуют в изготовлении изделий, выполнении заказов. Для наших учеников это важно, так как до прихода к нам у многих из них не было представления о том, что они смогут получить профессию и делать что-то нужное людям.

Роль педагогов в мастерской

Педагоги в мастерских – это люди, знающие особенности наших учеников и помогающие им осваивать профессии. Многие имеют опыт лечебно-педагогической работы с особыми детьми и подростками в Центре лечебной педагогики или проходили там стажировку. В мастерских работают несколько профессиональных психологов, однако в этой брошюре мы договорились и психологов, и лечебных педагогов называть просто педагогами, так как их роль не сильно различается.

В каждой мастерской есть ответственный педагог[4 - Полиграфическая, текстильная и столярная мастерские объединены общей педагогической командой, и ответственный педагог у них общий. В керамической мастерской другой ответственный педагог. Так сложилось, потому что первые три мастерские появились из школы-мастерской, а керамическая с самого начала существовала отдельно и в другом помещении.]. Его основная задача – отвечать за коллектив учеников. Кроме того, если учеников в мастерской много, там может работать и еще один педагог. Педагоги помогают мастеру найти подход к каждому из учеников, а ученикам – строить отношения, разрешать конфликты. Если ученику нужно индивидуальное сопровождение, педагог подбирает ему помощника. Хотя мастер руководит мастерской, на первом этапе обучения он сильно нуждается в педагогической помощи.

Педагогические принципы

1. Уважение к личности каждого человека независимо от его способностей. Жан Ванье так пишет о людях с психическими и ментальными проблемами: «Их интеллект слаб, но доверие и открытость другим огромны… Они живут ближе к самым существенным вещам. В нашем обществе соревнования, которое придает такое большое значение власти и силе, им очень трудно занять свое место, они проигрывают в любом состязании… Однако сильный человек должен быть готов услышать слабого. В нашем обществе, разделенном на группы, которые часто отягощены внутренними конфликтами, в наших городах, построенных из стекла, бетона и одиночества, мы можем понять и принять друг друга именно благодаря слабым людям. У них есть особая миссия исцелять сердце и разрушать барьеры, которые разделяют людей и мешают им жить счастливо и человечно».[5 - Ж. Ванье. Каждый человек – священная история. – М., 2008. С. 16–17.]

2. Социализация. Самая большая проблема наших учеников в том, что они социально обесценены, не востребованы в обществе. Они не чувствуют себя полноценными его членами. Из-за этого многие люди с психическими проблемами не развиваются и даже во взрослом возрасте остаются инфантильными. В мастерских эти люди могут реализовать себя как личностно, так и профессионально. К нам в гости часто приходят художники. Работы наших мастерских участвуют в выставках, изделия наших учеников оцениваются со стороны, они оказываются востребованы, и это очень важно.

3. Интеграция в обществе всегда лучше изоляции. Особым людям нужно научиться вести себя так, чтобы не вызывать отрицательного отношения окружающих. Например, в обществе не принято очень громко разговаривать, петь песни или подпрыгивать. Это может мешать другим, вызывать раздражение. Наши ученики не всегда анализируют свое поведение, и нужно помогать им в этом.

4– Важность отношений. Отношения в мастерской далеко выходят за рамки обычных взаимоотношений преподавателей и учеников, они гораздо глубже и полнее. Важны и отношения в группе учеников, и отношения между художниками, педагогами и учениками. Мастерская не смогла бы нормально существовать, если бы нас связывали только формальные рабочие отношения. Как говорит древняя китайская мудрость, там, где кончается любовь, начинаются справедливость и гуманизм. Нам важно избежать обеих крайностей – как равнодушной справедливости, так и всеприемлющего гуманизма.

5. В каждой мастерской есть иерархия, у каждого есть свои обязанности и своя область ответственности. Есть общие правила, которые все должны выполнять. У одних больше обязанностей, у других – меньше, это зависит от возможностей каждого. Педагог может потребовать, чтобы ученик изменил свое поведение и соблюдал правила. Он обладает такой властью не потому, что находится с учениками по разные стороны барьера, разделяющего психически больных и психически здоровых людей, а потому, что занимает в мастерской позицию старшего, ответственного за группу учеников. Несомненно, в других местах и в других ситуациях мы занимаем позицию учеников, а кто-то другой является педагогом по отношению к нам.

День в мастерской

В каждой мастерской есть расписание работы на день, причем оно не обязательно общее для всех. Важно, что каждый знает, что и в каком порядке он будет делать. Если приходится изменять расписание (например, в связи со срочным заказом), мы обсуждаем это в начале дня.

В зависимости от того, что мы делаем, все могут сидеть вместе за общим столом или делиться на небольшие группы. Некоторым важно иметь возможность поработать в тишине в отдельной комнате.

Во время работы нельзя шуметь, отвлекаться на разговоры и мешать другим. В остальном обстановка достаточно свободная – каждый может обратиться к мастеру с вопросом, встать, взять нужные инструменты. Когда группа учеников только начинает заниматься в мастерской, педагогам приходится выстраивать четкую организацию занятий. Когда ребята уже больше умеют и верят в свои силы, жесткий внешний порядок не так нужен – его заменяет интерес и внутренняя сосредоточенность на работе. Правда, бывает, что кому-то из учеников становится трудно самому держать себя в рамках, и приходится временно возвращаться к внешним опорам.

Обычно небольшое время (10–15 минут) в мастерской отводится на общее обсуждение, которое проводит педагог. Оно может быть посвящено решению текущих вопросов, обсуждению возникших проблем или достижений. Каждый имеет возможность высказаться, рассказать, что ему особенно понравилось или не понравилось в этот день.

Как набирается группа

В наших мастерских есть один опытный педагог, который отвечает за прием учеников. Она знакомится с каждым, кто хочет поступить в мастерские, беседует с его родителями. При наборе группы мы стараемся не отступать от интегративного принципа. В каждой группе есть более сильные и более слабые ученики, и мы стремимся, чтобы между ними не было сильного разрыва, т. е. чтобы группу нельзя было разделить на «сильных» и «слабых» или «больных» и «здоровых». По нашему опыту, группа больше всего способна к обучению, если в нее входят ученики самых разных уровней: и те, кто окончил индивидуально массовую школу, но из-за эмоционально-волевых проблем и трудностей общения не смог учиться дальше, и те, кто учился во вспомогательной школе, и те, для кого вспомогательная школа оказалась слишком сложной.

Обучение идет хорошо, если в группе из 12 человек есть 2-з достаточно самостоятельных ученика, которые могут освоить некоторые виды работы от начала до конца и, если нужно, помогать другим. Эти ребята могут сами достать нужные материалы и инструменты, во время работы вовремя обратиться за помощью к мастеру, после работы убрать все на место. Другим ученикам нужно больше помогать, напоминать, что и в каком порядке нужно делать, вовремя останавливать, чтобы работа не была испорчена. Учеников, которые требуют постоянной помощи или постоянного внимания, по крайней мере, в первый год обучения, должно быть не больше двух. Чтобы создать в группе отношения дружбы и взаимопомощи, в ней должно быть не больше 2 человек с серьезными поведенческими проблемами.

При наборе группы приходится учитывать, что обучение в колледже продолжается 3 года. Принимая нового ученика, мы стараемся понять, сумеем ли мы за этот срок обучить его тому, что он сможет самостоятельно применять в работе.

Первый набор наших мастерских – необычный, он состоит в основном из ребят, с которыми мы начали заниматься уже давно, до того, как мастерские переехали в колледж. Мы видим, что есть ребята, которых можно научить работать, но не за три, а за пять или больше лет. Поэтому очень хорошо, если есть место, в котором особые подростки занимаются разными ремеслами и готовятся к обучению в мастерских.

Елена Сирота. Общеобразовательное обучение

На общеобразовательных занятиях молодые люди получают информацию о возможных опасных ситуациях и о правилах поведения в этих ситуациях, обсуждаются вопросы взаимодействия в обществе, правила пользования общественным транспортом и др. В задачи обучения входит моделирование ситуаций взаимодействия с окружающими в общественных местах, обучение оказанию первой медицинской помощи, знакомство со справочной литературой и умение ею пользоваться. Кроме того, на этом материале закрепляются и поддерживаются полученные ранее познавательные навыки чтения, счета, письма, пересказа, а также некоторые моторные навыки. Перед занятиями ставятся также развивающие задачи – развитие и/или поддержание операций анализа и синтеза, обобщения, развитие внимания, воображения.

Особенности наших учеников обусловливают следующие принципы проведения занятий.

1. Явная практическая направленность материала; учащиеся должны понимать, в какой конкретной ситуации они смогут применить полученные знания и умения; это связано с тем, что перенос абстрактных знаний в новые условия значительно затруднен.

2. Наглядность используемого материала; это связано с интеллектуальными трудностями учащихся.

3. Использование разных форм работы на занятии; это связано с особенностями развития внимания, быстрой утомляемостью; кроме того, это важно для создания оптимальной мотивации на занятии (мотивационные нарушения наиболее часто встречаются у молодых людей с тяжелыми нарушениями развития).

4. Организационные особенности: занятия должны проходить в небольших группах (в зависимости от уровня подготовленности учащихся), должна быть учтена, насколько это возможно, психологическая совместимость учащихся, группы должны быть по возможности интеграционными.

В качестве примера расскажем об изучении правил пользования транспортом. Это важно для социальной адаптации учащихся. Кроме того, усвоение моделей действия в ситуациях пользования общественным транспортом позволяет снизить риск, связанный с передвижением в большом городе.

При пользовании общественным транспортом молодые люди сталкиваются с необходимостью решения ряда задач:

– разработка маршрута поездки, выбор вида транспорта;

– оплата проезда;

– правила поведения в общественном транспорте;

– умение пользоваться справочными материалами.

Кроме содержательных задач, на занятиях решаются также задачи развития познавательных навыков (поддержание и развитие навыков чтения, письма, пересказа на материале чтения справочной литературы, чтения карт).

Конкретное содержание занятий зависит от особенностей группы учащихся. Некоторые молодые люди не смогут самостоятельно передвигаться по городу и пользоваться общественным транспортом. Тогда на занятиях важно определить степень необходимой им в этом помощи. Для тех учащихся, которые уже пользуются транспортом, важно разрабатывать новые маршруты поездок, корректировать правила поведения в транспорте, в общественном месте. Таким образом, перед каждым учащимся ставятся индивидуальные задачи освоения того или иного предмета, а результатом обучения будет решение этих задач.

Примеры проводимых занятий