Профессия актера то о чем все молчат

Я благодарен своим педагогам по актерскому мастерству В.П. Маркову, А.М. Бадареу, и по сценической речи Д.В. Замиралову которые вложили в меня фундамент в профессии и дали мне направление, по которому я иду и по сей день.

По каким критериям (качеством) меня оценивал на курсе, по актерскому мастерству А.М. Бадареу

Творческая активность

1) Работа над ролью вне репетиционного времени

2) Собственные “ приносы” (приспособления, краски, оправдания)

Творческая дисциплина

Закрепление действенного рисунка

Психологическая готовность к репетиции (концентрация)

Техническая готовность к репетиции (реквизит, костюм, грим, сложные мизансцены, внешняя характерность и пр)

Отношение к коллективу

Посещаемость (опоздания, пропуски занятий)

Общественная нагрузка

Инициатива

Исполнительность

Работа над профессиональными качествами

Эмоциональность, темперамент, воображение

Вера в предлагаемые обстоятельства

Психологическая гибкость (смена приспособлений, ритма, красок)

Общение на сценической площадке

Выразительность

Убедительность (наивность)

Раскованность (скованность, самоконтроль)

Обаяние

Выразительность голоса

Пластическая выразительность

Юмор

Широта и гибкость ума

Оригинальность мышления

Воля

Мой путь актера, и мое мнение о театральном вузе СпбГик

Первый год учебы для меня был самый сложный, он отличался от того чему меня учили в Мурманском театре. В вузе я ничего не понимал ни Систему Станиславского, не этюды и т.д. Меня хотели отчислить на первом курсе за проф. непригодность. Я начал черпать информацию где только можно, гайдов в ютубе тогда не было. И я понял, что у моих педагогов видение актерской профессии у всех разное. И я старался у каждого чему-то научиться.

Мечта актера

На втором курсе когда я вступил во все возможные актерские агентства в СПБ. Мне позвонил один режиссер и он был мной заинтересован, и хотел со мной встретиться. Режиссером была женщина авторских проектов, она нашла среди тысячи заявок в Ленфильме меня, нашла мои данные и позвонила мне. Мы встретились, пообщались, узнали друг друга по ближе. И она была заинтересована взять меня на главную роль в свой будущий проект. Она сказала что для проб нужен реквизит и физическая подготовка. Я был рад такому случаю, купил реквизит за свои деньги, и было сказано что съемку будут в крыму в сентябре 2015г я тогда должен был быть на третьем курсе. Уже представлял как я буду брать разрешение у своего мастера курса и он меня отпускает, сказав возвращаетесь к нам братец только с победой. Пробы шли две недели менялись партнеры, нервы были на пределе, так как на эту роль были претенденты из самой Москвы! И они учились в «пятерки лучших театральных вузов Москвы» Уже было сказано, что арендовано помещение будем писать пилот. Моей радости уже не было предела, я знал что я получу эту роль, кто если не Я! Но в тот день мне не позвонили, не сообщили куда ехать, а просто проигнорировали мои сообщение в лс. Прошло месяца два, я решил написать ей что с проектом, она сказала что проект заморожен продюсерами, и будет ли возобновлен не понятно.

Шло время, и в свободные от учебы дни, я ходил на Питерские кастинги и массовки. А в одном проекте я снимался на постоянке пол года в массовке. В свободное время ходил на множество спектаклей в качестве зрителя, анализировал записывал и вел актерский дневник. Ходил на разные актерские тренинги по разным техникам прокачивал свои актерские знания, навыки, и способности. Кстати на окончание третьего курса педагог А.М. Бадареу который хотел меня отчислить за профнепригодность, и не хотел меня видеть на курсе, сказал мне единственному из курса оставайтесь в профессии это ваше.

Нам на курсе всегда говорили что актерская профессия. Это профессия проститутки и для богатых людей.

На Третьем курсе я понял что ничего нового уже не узнаю, так как мои педагоги работали в актерке по системе К.С. Станиславского, а по режиссуре по В.П. Маркову, Г.А. Товстоногову, А.И. Кацману и по З.Я. Корогодскогому. А в плане сценической речи я овладел техникой З.В. Савковой. На четвертом курсе ничего нового не было готовились к сдаче диплома и отрабатывали изученные раннее материал. И я подрабатывал недолго в небольшом театре. Я понял то чему меня учили многое не пригодилось, это можно было и сократить и Система Станиславского не такая объемная и великая, как о ней говорят. А еще это система подходит только для театра, для кино максимум только в типичных “Русских сериалах”. Иначе будешь везде одинаковый.

Мой вам совет: Не будьте художниками прошлого, а становитесь художниками будущего!

Переезд в Москву

После окончание вуза в (2017г) с обычным дипломом, я переехал обратно в свой город. Но долго в нем засиживаться не хотел. Работал асфальтоукладчиком (дорожный рабочий) поработал 2 месяца тяжким трудом, и уехал покорять Москву. Первые 5 месяцев были самые сложные (потому что я жил без окон) В итоге прожил в хостелах 1,5 года. Все это время работал на разных киноплощадках (кем я только не был) в этой практике понял как устроен кинобизнес. В продакшенах режиссер мало что решает, а решает продюсер. Узнал что такое киношапка (актерская шапка) и побывал на ней.

А также когда ходил на прослушки в Московские театры, понял что не заменимых не существуют, чтоб вы знали меня прослушивали всегда самого последнего, первыми идут московские вузы и их актеры. И я у видел что в этих людях ничего гениального нет, как нам рассказывали по истории театра о Московских артистов. И убеждался много раз в этом на киноплощадках.

А также узнал что мой проект вышел, на который я пробовался на втором курсе, но не с моим участием. И после этого я знаю себе цену.

Первая главная роль в кино

Первый мой короткий метр случился со мной в 2018 году, но вышел чуть позже. Называется Крайность 2020. Потом я сделал два актерских шоурила (видеорил) это видео со своим участием в кино, и понял что я работаю по Системе Станиславского всегда. То есть я в предлагаемых обстоятельствах (я везде одинаковый), но разных персонажей и их историей. Когда я хотел принять участие в других коротких метрах предлагал режиссерам, чтоб я играл по другой актерской технике. Но мне бесконечно отказывали ,говоря что их так не учили.

Также звонил, писал агентам, кастинг – директорам предлагал свою кандидатуру. Расписывал свои актерские способности, и старался понравиться. Но мне всегда говорили не типаж, не то образование, а бывало говорили что я закончил самодеятельность. Я объяснял что могу играть по разным актерским техникам, но им было все равно. Меня снова не брали. И от бесконечного стресса у меня начали выпадать волосы …. И вскоре их осталось очень мало. И после этого я понял что не хочу быть актерской – марионеткой.

И выявил я “систему” актеры делятся на четыре типа:

Актер – (С большой буквы) этот человек имеет красный диплом либо другой, живет во имя искусства, играет по разным актерским техникам снимается без конца в коротких метрах, но за бесплатно (за идею), но всё надеется что его когда-нибудь заметят, и будут приглашать в проекты.

Исполнитель – (не важно имеет образование или нет) чаще всего это человек начинает с массовок знакомится с бригадирами, с помощниками режиссеров , всегда общителен, веселый , его приглашают на кушать подано в эпизодики он везде одинаковый, везде одна и та же прическа, меняются только костюмы и реплики. Этот актер выше никогда не прыгнет потому что соглашается работать за копейки, а бригадиры массовки забирают себе основную часть, за то, в дальнейшем его будут приглашать всегда, на кушать подано.

Продукт – этот человек может не иметь образование, может плохо играть, но у него есть Директора-Продюсеры которые имеют связи и везде пропихивают свой продукт, не важно что обычный зритель его не знает, главное что на нем можно заработать.

Производитель – человек который создает себя сам, не зависит не от агентов, кастинг директоров и т.д. Он знает как играть, снимать, режиссировать, монтировать, продюсировать и т.д. В общем он знает как устроен кинобизнес, и этим человеком является тот , кто написал эту книгу.

Два вида актеров на кастинге